Aktuelles Archiv

Die Ausstellung "Photo/Politics/Austria" unternimmt, anhand von Bildern oder Bildserien, die Ereignisse, historische Umbrüche oder gesellschaftspolitische Verwerfungen auf den Punkt bringen, eine fotografische Zeitreise durch Österreichs Geschichte der letzten 100 Jahre - zu sehen im Wiener Mumok.

Die Künstlerin und Filmemacherin Loretta Fahrenholz entwickelte für ihre Ausstellung "Small Habit Revolution" im Wiener Mumok zwei neue Arbeiten, die sich mit zentralen feministischen Werken der 1940er-Jahre und deren Übersetzung in Internet-Formate beschäftigen.

Die große Themenausstellung im Wiener Kunsthaus führt vor Augen, wie das 400 Jahre alte Genre Künstler der Gegenwart neu inspiriert. 

Zehn Künstlerinnen, Pionierinnen ihrer Zeit, erzählen in der Ausstellung des Linzer Lentos Museums eine etwas andere Geschichte und entwerfen gemeinsam ein spannendes Beziehungsgeflecht.

Aus den rund 10.000 Werken der Wiener MUMOK Sammlung lädt die Ausstellung "55 Dates" zur Begegnung mit 55 dieser Arbeiten, zu „Blind Dates“ mit der Kunst.

Die US-amerikanische Künstlerin Polly Apfelbaum setzt im Wiener Belvedere 21 erstmals sechs ihrer aktuellen raumgreifenden Installationen zueinander in Beziehung. Die Gesamtkomposition, bestehend aus in Mexiko handgewebten Teppichen, tritt in einen Dialog mit der offenen Architektur des Hauses.

Andy Denzlers Werk ist auf den ersten Blick erkennbar; seine Gemälde haben einen ganz unverwechselbaren Charakter. Der Künstler bringt seine Szenen, sorgsam geplant in Photographien und Montagen, auf die Leinwand und „entwickelt“ dann das Bild durch das Verwischen der noch nassen Ölfarbe in einer schnellen, meist horizontalen Bewegung über die Bildfläche - das Kunstforum Bank Austria in Wien zeigt seine aktuellen Arbeiten.

Moriz Nähr (1859–1945) gilt als einer der wichtigen Erneuerer in der Fotografie im „Wien um 1900“. Sein fotografisches Werk wird heute verglichen mit dem berühmten Pariser Fotografen Eugène Atget. Das Wiener Leopold Museum widmet diesem Foto-Künstler eine umfassende Werkschau.

Die "Lust der Täuschung" in der Münchner Kunsthalle faßt über vier Jahrtausende Augentäuschung zu einem aufregend inszenierten Kunsterlebnis zusammen – in jedem Raum warten neue Überraschungen. Dabei gilt es, sowohl unbekanntere Künstler zu entdecken als auch Werke großer Meister der Kunst- und Designgeschichte zu bestaunen, darunter Cornelis Gijsbrechts, Viktor&Rolf, Laurie Anderson, Jean Paul Gaultier, Thomas Demand, Gerhard Richter, Andy Warhol und viele weitere. Allesamt verunsichern sie auf amüsante Weise unsere gewohnte Sicht auf die Welt.

Modebegeisterte aus aller Welt haben seit heuer eine neue Pilgerstätte: das "Gucci Garden" in Florenz ist Shop, Dauerausstellung und Restaurant in einem.

Alberto Giacometti (1901-1966) und Francis Bacon (1909-1992) haben die Kunst des 20. Jahrhunderts entscheidend geprägt. In der Ausstellung der Beyerler Foundation werden beide Künstler einander gegenübergestellt. So unterschiedlich ihr Schaffen auf den ersten Blick erscheint, lassen sich doch erstaunliche Gemeinsamkeiten erkennen.

Die Kunsthalle Krems widmet ihre Sommerausstellung Eva Schlegel, die unter anderem eine neue Serie großformatiger Arbeiten, die die Architektur von Innenräumen, zumeist Räumen der Kunst, thematisieren.

Die Uffizien Florenz zeigen sich heuer von ihrer zeitgenössischen Seite und widmen dem deutschen Bildhauer Fritz Koenig, der überwiegend mit dem exklusiven Material Bronze arbeitete, die erste große Retrospektive zu seinem Werk - zu sehen bis 7. Oktober in den Uffizien und in den Boboli-Gärten.

Mit "There Is No Place Before Arrival" widmet die Kunsthalle Wien dem deutschen Künstler Olaf Nicolai eine umfangreiche Ausstellung. Nicolai arbeitet mit verschiedenen Materialien und schafft konzeptionelle Werke von großer inhaltlicher und sinnlicher Dichte. Er entwickelt vielfältige interdisziplinäre Projekte, die die elementaren Erfahrungen von Raum, Zeit und Körperlichkeit thematisieren.

Märchen haben für Kinder eine besondere Bedeutung. So entführt eine Sonderausstellung im Spielzeug Museum in diese zauberhafte Welt der Märchen.

Mit der Ausstellung "Anna Boghiguian" setzt das Museum der Moderne Salzburg seine Reihe von Premieren herausragender Künstlerinnen fort und zeigt im Rupertinum Atrium eine von der Künstlerin für diese Ausstellung geschaffene monumentale Installation, die im Rahmen der Projektreihe erneut ein Jahr lang bestehen bleibt.

Der Amerikaner James Turrell zählt zu den wichtigsten Künstlern unserer Zeit. Seit mehr als 50 Jahren widmet er sein gesamtes Schaffen der Auseinandersetzung mit der (Im-)Materialität und Wahrnehmung von Licht. Das Frieder Burda Museum in Baden-Baden widmet ihm nun eine außergewöhnliche Schau.

Die Hamburger Deichtorhallen widmen der deutschen Malerin Charline von Heyl eine umfassende Einzelausstellung, die mit etwa 60 Leihgaben aus wichtigen Museen und privaten Sammlungen einen Überblick über Charline von Heyls künstlerisches Schaffen von 2005 bis heute bietet.

In Madame D’Oras Atelier traten die Größen der Kunst- und Modewelt, der Aristokratie und der Politik des 20. Jahrhunderts vor die Kamera. Das Wiener Leopold Museum widmet dieser schillernden Künstlerin eine interessante Werkschau.

2014 wurde das von Frank Gehry entworfene Museum gegründet, seither herrscht reger Ausstellungsbetrieb: die Fondation Louis Vuitton - mit Sitz in Paris - zeigt bis zum 27. August 2018 eine Neuaufstellung ihrer bedeutenden Sammlung.

Viktor & Rolf sind die bekanntesten Modedesigner der Niederlande. Die Kunsthalle Rotterdam widmet den beiden nun, zu ihrem 25-Jahr-Jubiläum eine umfassende Ausstellung.

Das Bucerius Kunst Forum Hamburg widmet dem Fotografen Anton Corbijn mit "The Living and the Dead" diesen Sommer eine umfassende Kunstausstellung. Seit über vier Jahrzehnten prägt Corbijn mit seinen ikonischen Porträts das Image von Bands und Musikern wie Depeche Mode, U2 oder Tom Waits.

Die Ausstellung "Rudolf Wacker" veranschaulicht, wie der Maler im sibirischen Lager zum Künstler wurde, und welche Auswirkungen Krieg und Gefangenschaft auf sein weiteres Leben und Schaffen hatten.

Anlässlich des 100. Todesjahres des Architekten Otto Wagner (1841–1918) untersucht die Wiener MAK-Ausstellung "Post Otto Wagner" dessen Wirkung als „Vater der Moderne“ und zeigt den Kontext und die Wechselwirkungen zwischen Wagner und anderen Protagonisten der frühen Moderne ebenso auf wie den Einfluss seines epochalen Werkes auf Zeitgenossen sowie nachfolgende Generationen.

Die österreichische Fotografin Inge Morath (1923-2002), Pionierin der Dokumentarfotografie und erstes weibliches Mitglied der Fotoagentur Magnum, unternahm zwischen 1958 und 1994 ausgedehnte Reisen auf und entlang der Donau. Im Sommer 2014 begaben sich acht zeitgenössische Fotografinnen und Bildjournalistinnen im „Inge Morath Truck Project“ auf ihre Spuren.

Mit der Jubiläumsausstellung "300 Jahre Wiener Porzellanmanufaktur" beleuchtet das Wiener MAK die Geschichte und Bedeutung der zweitältesten europäischen Porzellanmanufaktur.

Die Wiener Albertina widmet dem österreichischen Fotografen Alfred Seiland (*1952) eine Retrospektive mit rund 80 Werken.

Philippe Parrenos unbetitelte Einzelausstellung im Berliner Gropius Bau existiert bislang in verschiedenen Ausprägungen, die sich mit der Zeit verändert haben, darunter auch eine, die mithilfe von VR-Headsets erlebt werden kann.

Kunst ist für Frank Auerbach und Lucian Freud ein Prozess der Erkenntnis: über das Gegenüber, über sich selbst und über die Welt. Ihre Bildnisse zählen zu den kompromisslosesten und innovativsten der zeitgenössischen Kunst. Anlässlich bedeutender Neuerwerbungen präsentiert die Graphische Sammlung des Städel Museums 40 meisterhafte Druckgrafiken und Zeichnungen der beiden Künstlerfreunde erstmals gemeinsam.

Carla Sozzani, frühere Chefredakteurin der italienischen Elle und Vogue, hat über viele Jahre Fotografien gesammelt – und seit 1990 in enger Verbindung mit zahlreichen international renommierten Fotografen ausgestellt. So zeigte sie auch vier Ausstellungen mit Bildern von Helmut Newton: "Ritratti di donna" (1993), "Impressions, Polaroids" (1996), "Us and them" (1999), zusammen mit seiner Frau June, aka Alice Springs, und "Yellow Press" (2003). Die Helmut Newton Foundation in Berlin zeigt nun die besten Arbeiten der Sammlung.